La prisionera | Mujer en cadenas 24/03/2024 Ficción 538 vistas 1 votos Agregar a FavoritosJosée (Elisabeth Wiener) y Gilbert (Bernard Fresson) viven en el arte, literalmente, dado que el apartamento parisino donde viven juntos también sirve como taller donde Gilbert produce sus esculturas. No es inusual que Josée vea televisión con Gilbert soldando ruidosamente a menos de dos pies de distancia.De hecho, La Prisonnière (también conocida como «Mujer en cadenas») de el director Henri-George Clouzot rodea constantemente a sus personajes con arte, ya sean las piezas a medio hacer en esta casa, o el op art y esculturas de arte cinético (en un fugaz momento lo nombran a Julio Le Parc ¡Ja!) que abarrotan las paredes de la galería del marchante de arte Stan Hassler (Laurent Terzieff), quien tiene sus propias ideas sobre lo que constituye el arte, especialmente en sus sesiones fotográficas más privadas con las mujeres que acceden a posar para él…Al rastrear la relación compleja, a menudo perversa, entre el cineasta y el espectador, el director del film recurre a ese tropo familiar del cine erótico francés: el triángulo amoroso. Si tanto Gilbert como artista y en particular Stan como fotógrafo son sustitutos del director, entonces Josée reemplaza al espectador, que lucha por encontrar un lugar en las imágenes que otros tienen de ella. En la dinámica erótica que se desarrolla entre Stan y Josée, podemos ver a Clouzot negociando la relación entre su cine y su audiencia. Ya sea una historia de amor verdadero o el retrato intransigente de una joven impresionable preparada para ser la sumisa sexual de otro hombre, el largometraje de Henri-Georges Clouzot es a la vez una odisea psicodélica psicosexual y una obra semiautobiográfica.Lanzada en 1968, un año en el que se produjeron ocupaciones estudiantiles y huelgas generales en París, La Prisonnière ciertamente se propone escandalizar a la burguesía, con el solitario y cansado Stan apareciendo como un antihéroe decadente y desgarbado, y con Josée decidida a despojarse de su estatus de pequeña burguesa a través de relaciones oscilantes o sadomasoquistas.Los frecuentes toques de imágenes cinéticas psicodélicas de la película con cortes rápidos y ataques de surrealismo se intercalan a lo largo del film para mantener al espectador dentro de la perspectiva desorientada de Josée, quien gradualmente abandona más y más sus inhibiciones (y posiblemente su sentido común) a medida que cae más profundamente en el hechizo de Stan.ETIQUETAS: Arte CinéticoDramaEróticaFotografiaFranciaOp ArtRomanceSadomasoquismoSuspensoVoyeurismoModiglianiEl arte de matar | The kill room
